1956
Elvis
Elvis Vegas Interview
Fonte: https://www.elvispresleynews.com/elvis-vegas-interview/
Elvis Presley Las Vegas – Elvis Presley Vegas – Elvis Vegas – Elvis Live Elvis Concert - Dopo il concerto di apertura a Las Vegas nel 1969, Elvis Presley rilasciò un’intervista rara:
Elvis in Las Vegas – Elvis Vegas conferenza stampa 1969 – Elvis in Concert
Subito dopo lo spettacolo di apertura di Elvis Presley a Las Vegas presso l’ International Hilton il 29 luglio 1969, ormai non più sotto contratto con Hollywood e con il successo del 68’ Television Special fresco di messa in onda, troviamo un Elvis maturo ravvivato dal suo ritorno alle esibizioni dal vivo su un palco.
Per l’opening night, Elvis aveva eliminato il grasso di Hollywood. Ora magro e bello, sano e rilassato in un semplice abito nero, sostiene le domande della stampa con tutta la spavalderia di un'icona mentre si siede e prende un lungo sorso d'acqua.
Senza il beneficio che una domanda potesse bruciarlo, Elvis è entrato nel suo gioco. "Su come sono entrato in questo business e come ho iniziato, dove e quando, e così via... si è scritto così tanto che la gente nemmeno conosce la vera storia" ha spiegato Elvis nel suo freddo accento del sud.
"Quando ero un ragazzo, mi sono sempre visto come un eroe nei fumetti e nei film. Sono cresciuto credendo in questo sogno... Appena uscito dal liceo guidavo un camion. Sai, ero solo un povero ragazzo di Memphis, Memphis", ha detto Elvis, rimarcando il nome della sua casa con un esagerato accento del sud. "Guidavo un camion e mi esercitavo per diventare elettricista". Sorrideva. "Suppongo che, lungo la strada, mi sono in qualche modo connesso nel modo sbagliato", ha sottolineato Elvis ridendo.
"Un giorno, sono entrato in uno studio di registrazione e ho fatto un disco per un tipo che si chiamava Sam Phillips della Sun Records. Ha fatto uscire il disco in circa una settimana. Avevo ripreso a guidare il camion e me n’ero dimenticato. Cavolo, quel disco è uscito e, a Memphis, andava davvero alla grande. Hanno iniziato a suonarlo, ed è diventato molto richiesto. Non so perché? (ride) I testi non avevano significato. Ero solo un ragazzo, che cantava awopah-awh-a-awh su un disco," Elvis ha detto imitando i suoi vocalizzi.
"Comunque, hanno pubblicato il disco e, nel Sud, è diventato abbastanza importante e richiesto. Ma avevo mantenuto ancora il mio lavoro. Guidavo un camion di giorno e lavoravo nei nightclub di notte... e cose del genere”.
Il documentario del concerto del 1970 è stato revisionato, ristampato ed ora è in vendita! Il pubblico che potrà vedere il risultato di quest'ultima offerta, potrà godere dei superbi istinti musicali e del puro carisma dell'uomo che, negli anni '50, da solo, definì il Rock-n-Roll.
Diretto da Denis Sanders, il documentario, inizialmente pubblicato nel 1970, racconta le trionfali apparizioni di Elvis a Las Vegas, ampiamente acclamate dai fan di Elvis.
La nuova versione è stata largamente rielaborata, con l’aggiunta di più di mezz'ora di un nuovo concerto, nonché riprese delle prove ed è più concentrata sul processo creativo di Elvis che sulla sua celebrità. Il nuovo progetto è stato guidato dal produttore Rick Schmidling, l'editore Michael Salomon e il mixer Bruce Botnick.
A differenza dell'attore dei precedenti 29 film in formula hollywoodiana, in questo documentario Elvis prende vita davanti alla telecamera, sia quando si diverte con i suoi musicisti durante le prove sia quando si perde nella musica sul palco. Elvis è al suo meglio dal vivo, davanti a un pubblico.
Non appena "Heartbreak Hotel" nel 1956 creò il The Pelvis, Elvis si era diretto verso Hollywood. Poiché il rock 'n'roll veniva visto come una moda passeggera, Elvis aveva convinto il suo manager, Col.Tom Parker, ad attivarsi per la realizzazione del suo sogno di diventare un attore, come lo erano i suoi eroi James Dean e Marlon Brando.
Sicuramente Elvis ha fatto qualche film decente, ma ogni speranza di essere un attore serio è stata presto sabotata da Parker, che voleva garanzie a lungo termine, grandi quantità di soldi, oltre che il controllo creativo dei film. Così, la promessa di film quali "Loving You", "Jailhouse Rock" e "King Creole" ha lasciato il posto a racconti di viaggio, belle donne, e colonne sonore asinine. Presley si lamentava in privato, ma nell’arco di 16 anni, aveva continuato a girare 31 film a Hollywood.
Elvis riceveva recensioni entusiastiche e stabilì record al botteghino che nemmeno Frank Sinatra era riuscito ad eguagliare.
Dopo un secondo spettacolare ingaggio all'International nel gennaio 1970, Parker firmò per realizzare un documentario sul terzo ingaggio di Presley all’International, con la MGM. Col senno di poi, il documentario avrebbe potuto essere più possente qualora Sanders l'avesse girato durante il secondo ingaggio.
Spinto dalla sfida di esibirsi ad un pubblico dal vivo dopo un decennio di distanza, Elvis era completamente concentrato nei primi due ingaggi. Tuttavia, entro l'estate la sfida era già finita, ed Elvis stava rapidamente diventando una caricatura di se stesso. Eppure, alcuni suoi momenti sono emozionanti, soprattutto quando l’Elvis-uomo non ingabbiato, riesce a rendere tutte le sue canzoni un'esperienza unica.
"Nel 1956 incontrai il colonnello Sanders" Elvis scoppiò in una risata "No, no, Parker, voglio dire Parker. Ha organizzato per farmi andare in televisione." Elvis fece un respiro profondo ricordando quello sgradevole episodio quando fu costretto a cantare HOUND DOG ad un bassotto con il cilindro in testa.
"Così mi hanno messo in televisione. E si è scatenato di tutto. E 'stato folle. Vi dico di sicuro. Ho fatto l’ Ed Sullivan show, quattro volte. Ho fatto lo show di Steve Allen. Ho fatto lo show di Jackie Gleason. Mi hanno fatto cantare ad un cane e mi hanno filmato da qui in su" disse Elvis mettendosi la mano alla cinta.
"Per tutto il tempo, mi dicevano. “Hey! Tu! Stai fermo! Stai fermo!” E loro continuavano a chiedermi “Di dove sei ragazzo bianco?” Dissi loro, Memphis, Memphis. Pensarono: «È un manichino, lo metteremo dietro." Elvis scoppiò a ridere. "Devo dirtelo", continuò Elvis in tono cupo. "La prima volta che ho fatto un'audizione per il talent show di Arthur Godffrey mi hanno rifiutato! Hanno detto, “Fallo uscire di qui! Fallo uscire!" Hanno preso quel coglione, invece! Come si chiama?
Elvis guardò verso suo padre per avere la risposta. Vernon alzò le spalle. "Pat Boone, sì, era Pat. Per me andava bene, perché aveva una bella voce...” " Comunque, più tardi mi mandarono a Hollywood. Per fare film. Era tutto nuovo per me. Avevo solo 21 anni... Quando urlarono “azione” Aaah non sapevo cosa fare. Così ho urlato, Memphis! Memphis!" scherzò, mentre si strofinava la spalla destra. "Mi hanno guardato e hanno detto: questo è tutto ciò che possiamo ottenere da lui... '"
"Ho fatto quattro film, e nel 1958, sono stato reclutato... sono entrato nell'esercito e ci sono rimasto un paio d'anni. È stato un sacco divertente... Mi hanno tagliato i capelli e tutta quella roba lì. Ero un soldato, ora." Elvis si alzò e salutò. "Sì, signore!" .... "Subito dopo, ero fuori servizio e facevo film di nuovo. Il mio primo film si chiamava GI BLUES e pensavo di essere ancora nell'esercito", disse Elvis, sbattendo le palpebre e girando la testa come se non sapesse dove fosse. "Ho fatto dei bei film che mi sono andati molto bene, come "Blue Hawaii"... e anche qualcuno preferibilmente da dimenticare!"
Quando gli è stato chiesto se pensasse che fosse stato un errore pubblicare quei terribili album di colonne sonore, Elvis ha ammesso: "Sicuramente a Hollywood ho perso la mia direzione musicale. Le mie canzoni erano come quelle di un nastro trasportatore di produzione di massa, proprio come lo erano la maggior parte dei miei film... Ora sono tornato e sono sulla strada giusta..." Ha alzato il bicchiere, ha surriscaldato la stampa. "Quei film mi hanno sicuramente messo in difficoltà. Voglio fare ammenda. Mi mancava molto lavorare dal vivo, di fronte a un pubblico, ecco perché sono qui..." Elvis si è alzato e ha fatto un inchino. I giornalisti si sono lanciati in una standing ovation. Con voce soffice e gentile, ha finito esclamando. "Spero di non averti annoiato troppo, con la storia della mia vita ."
di Lea Frydman
Traduzione di Loretta Fornezza
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Qui l'articolo originale
Fonte: https://www.elvispresleynews.com/elvis-vegas-interview/
Elvis Vegas Interview
Elvis Presley Las Vegas – Elvis Presley Vegas – Elvis Vegas – Elvis Live Elvis Concert After opening concert in Las Vegas 1969 Elvis Presley gave this rare interview
Elvis in Las Vegas – Elvis Vegas Press Interview 1969 – Elvis in Concert Throughout his lifetime Elvis gave very few interviews. When he did, the questions where so blase we discovered little about the man behind the legend. In this rare interview, the first in 9 years Elvis spoke determined to set the record straight while displaying an ability to joke about himself. Following the opening of Elvis Presley Las Vegas show at the International Hilton on 29 July 1969. No longer contracted to Hollywood and with the success of 68′ Television Special looming fresh, a mature Elvis was reawakened with his return to performing live on stage.
For opening night, Elvis trimmed off the Hollywood fat. Now slim and handsome, looking healthy and relaxed in a simple black suit, he held off the press questions with all the bravado of an icon while he seated himself and took a deliberate, long sip of water.
Without the benefit of one question being fired, Elvis went into his spiel. “How I got in this business and how I got started, where and when, and so forth… Its been written up so many times, people don’t even know – the true story,” Elvis explained in his cool Southern accent.
“When I was a boy, I always saw myself as a hero in comic books and in movies. I grew up believing this dream… When I got outta High School I was driving a truck. Ya know, I was just a poor-boy from Memphis, Memphis,” said Elvis, denoting the name of his home with an exaggerated Southern accent. “I was driving a truck and training to be an electrician. He grinned. “I suppose I got wired the wrong way round somewhere along the line,” laughed, Elvis.
For opening night, Elvis trimmed off the Hollywood fat. Now slim and handsome, looking healthy and relaxed in a simple black suit, he held off the press questions with all the bravado of an icon while he seated himself and took a deliberate, long sip of water.
Without the benefit of one question being fired, Elvis went into his spiel. “How I got in this business and how I got started, where and when, and so forth… Its been written up so many times, people don’t even know – the true story,” Elvis explained in his cool Southern accent.
“When I was a boy, I always saw myself as a hero in comic books and in movies. I grew up believing this dream… When I got outta High School I was driving a truck. Ya know, I was just a poor-boy from Memphis, Memphis,” said Elvis, denoting the name of his home with an exaggerated Southern accent. “I was driving a truck and training to be an electrician. He grinned. “I suppose I got wired the wrong way round somewhere along the line,” laughed, Elvis.
“One day, I went into a recording studio and made a record for a guy named Sam Phillips on Sun Records. He put the record out in about a week. I went back to driving a truck and just forgot about it. Man, that record came out and was real big in Memphis. They started playing it, and it got real big. Don’t know why? (laughs) The lyrics had no meaning. I was just this kid, who went awopah-awh-a-awh on record,” Elvis said impersonating his vocals.
“Anyway, they put the record out and it got pretty big in the South. But I still had my job. Awh was driving a truck daytimes and working nightclubs at night… and things like t
The 1970 concert documentary has been re-mastered, revised and is on sale now! This latest offering audience’s get to see the superb musical instincts and raw charisma of the man who, single-handedly defined Rock-n-Roll in the ’50s.
Directed by Denis Sanders, the documentary chronicles Elvis’ triumphant Las Vegas appearances – which were widely cheered Elvis fans when first, released in 1970.
“Anyway, they put the record out and it got pretty big in the South. But I still had my job. Awh was driving a truck daytimes and working nightclubs at night… and things like t
The 1970 concert documentary has been re-mastered, revised and is on sale now! This latest offering audience’s get to see the superb musical instincts and raw charisma of the man who, single-handedly defined Rock-n-Roll in the ’50s.
Directed by Denis Sanders, the documentary chronicles Elvis’ triumphant Las Vegas appearances – which were widely cheered Elvis fans when first, released in 1970.
The ‘new’ version has been vastly reworked with more than half an hour of new concert and rehearsal footage that focuses more on Elvis’s creative process than his celebrity. Producer Rick Schmidling, editor Michael Salomon and rerecording mixer Bruce Botnick, spearheaded the new project.
Unlike the actor of the previous 29 Hollywood formula films, Elvis comes alive in front of the camera in this documentary, whether horsing around with his musicians during rehearsal or losing himself on stage in the music. Elvis is a t his consummated best in front of a live audience.
As soon as, “Heartbreak Hotel” established the Pelvis in 1956, Elvis headed for Hollywood. Just as rock ‘n’ roll was viewed as a passing fad, Elvis enticed his manager, Col. Tom Parker, to help make his dream come true of becoming an actor like his heroes James Dean and Marlon Brando.
Unlike the actor of the previous 29 Hollywood formula films, Elvis comes alive in front of the camera in this documentary, whether horsing around with his musicians during rehearsal or losing himself on stage in the music. Elvis is a t his consummated best in front of a live audience.
As soon as, “Heartbreak Hotel” established the Pelvis in 1956, Elvis headed for Hollywood. Just as rock ‘n’ roll was viewed as a passing fad, Elvis enticed his manager, Col. Tom Parker, to help make his dream come true of becoming an actor like his heroes James Dean and Marlon Brando.
Sure Elvis made a few decent films, but any hopes of being a serious actor were soon sabotaged by Parker, who wanted long-term, big-money guarantees rather than creative control of the films. So, the promise of such films as, “Loving You,” “Jailhouse Rock” and “King Creole” gave way to travelogue tales, pretty women, and asinine soundtracks. Presley complained in private, but he continued to make 31 Hollywood movies over 16 years.
Elvis received rave reviews and set box-office records that even Frank Sinatra couldn’t match. After a second spectacular engagement at the International in January 1970, Parker signed with MGM to do a documentary of Presley’s third International stint . In retrospect, the documentary might have been stronger if Sanders had shot it during the second engagement.
Driven by the challenge of performing to a live audience after a decade away, Elvis was thoroughly focused in the first two engagements. However, by the summer the challenge was gone, and Elvis was fast becoming a caricature of his former self. Still, some insightful moments are thrilling, when Elvis like a man un-caged, makes all his songs a unique experience.
In 1956 I met Colonel Sanders,” Elvis burst into a laugh. “Nay, nay, Parker, I mean Parker. He arranged to have me go on television.” Elvis drew a deep breath remembering the unsavory episode of being forced to sing HOUND DOG to a basset dog dressed in a top hat.
“So they put me on television. And the whole thing broke loose. It was wild. I tell ya for sure. I did the Ed Sullivan show, four times. I did the Steve Allen show. I did the Jackie Gleason show. They had me singing to a dog and filmed me from here up,” Elvis put his hand to his waist.
“All the time, they were telling me. ‘Hey! You! Stand still! Stand still!’ And they kept asking me, ‘we’re you from white-boy?’ I told them, Memphis, Memphis. They thought, ‘he’s a dummy, we’ll just put him in back.” Elvis broke up and laughed. “I gotta tell you,” continued Elvis in a somber tone. “The first time I auditioned for the Arthur Godffrey talent show they turned me down! They said, ‘m-a-n get him outta here! Get him out!” They took that jerk-off, instead! What’s his name?
Elvis received rave reviews and set box-office records that even Frank Sinatra couldn’t match. After a second spectacular engagement at the International in January 1970, Parker signed with MGM to do a documentary of Presley’s third International stint . In retrospect, the documentary might have been stronger if Sanders had shot it during the second engagement.
Driven by the challenge of performing to a live audience after a decade away, Elvis was thoroughly focused in the first two engagements. However, by the summer the challenge was gone, and Elvis was fast becoming a caricature of his former self. Still, some insightful moments are thrilling, when Elvis like a man un-caged, makes all his songs a unique experience.
In 1956 I met Colonel Sanders,” Elvis burst into a laugh. “Nay, nay, Parker, I mean Parker. He arranged to have me go on television.” Elvis drew a deep breath remembering the unsavory episode of being forced to sing HOUND DOG to a basset dog dressed in a top hat.
“So they put me on television. And the whole thing broke loose. It was wild. I tell ya for sure. I did the Ed Sullivan show, four times. I did the Steve Allen show. I did the Jackie Gleason show. They had me singing to a dog and filmed me from here up,” Elvis put his hand to his waist.
“All the time, they were telling me. ‘Hey! You! Stand still! Stand still!’ And they kept asking me, ‘we’re you from white-boy?’ I told them, Memphis, Memphis. They thought, ‘he’s a dummy, we’ll just put him in back.” Elvis broke up and laughed. “I gotta tell you,” continued Elvis in a somber tone. “The first time I auditioned for the Arthur Godffrey talent show they turned me down! They said, ‘m-a-n get him outta here! Get him out!” They took that jerk-off, instead! What’s his name?
Elvis looked to his father for the answer. Vernon shrugged his shoulders. “Pat Boone, yea, it was Pat. That was okay by me, cause he had a pretty good voice…””Anyway, later on they send me to Hollywood. To make movies. It was all new to me. I was only 21 years old… When they yelled ‘action’ Aaah didn’t know what to do. So I yelled, Memphis! Memphis!” joked, Elvis jerking his right shoulder. “They looked at me and said, ‘Is that all we can get outta him…'”
“I made four movies, and in 1958, I got drafted… I went into the army and stayed a couple of years. That was loads-a-fun…They made a big deal outta cuttin’ all my hair off and all that jazz. I was a soldier, now.” Elvis stood up and saluted. “Yes sir!” …. “The next thing I knew, I was out of the service and making movies, again. My first picture was called, GI BLUES and I thought I was still in the army, ” said Elvis, blinking madly and turned his head around as if not knowing where he was. “I did some good picture that did very well for me, like Blue Hawaii… and some pretty forgettable ones too!”
When asked whether he felt it had been a mistake to release those terrible soundtrack albums, Elvis admitted, “I sure lost my musical direction in Hollywood. My songs were the same conveyor belt mass production, just like most of my movies were… Now I’m back and on the right road…” He raised his glass, toasted the press. “Those movies sure got me into a rut. I want to make amends. I really missed working live, in front of an audience, that’s why I’m here…” Elvis stood up and took a bow. The reporters gave him a standing ovation. In a soft polite voice, he ended. “Ah hope I didn’t bore you too much, with mah life story…”
“I made four movies, and in 1958, I got drafted… I went into the army and stayed a couple of years. That was loads-a-fun…They made a big deal outta cuttin’ all my hair off and all that jazz. I was a soldier, now.” Elvis stood up and saluted. “Yes sir!” …. “The next thing I knew, I was out of the service and making movies, again. My first picture was called, GI BLUES and I thought I was still in the army, ” said Elvis, blinking madly and turned his head around as if not knowing where he was. “I did some good picture that did very well for me, like Blue Hawaii… and some pretty forgettable ones too!”
When asked whether he felt it had been a mistake to release those terrible soundtrack albums, Elvis admitted, “I sure lost my musical direction in Hollywood. My songs were the same conveyor belt mass production, just like most of my movies were… Now I’m back and on the right road…” He raised his glass, toasted the press. “Those movies sure got me into a rut. I want to make amends. I really missed working live, in front of an audience, that’s why I’m here…” Elvis stood up and took a bow. The reporters gave him a standing ovation. In a soft polite voice, he ended. “Ah hope I didn’t bore you too much, with mah life story…”
Il Gospel è qualcosa con il quale sono cresciuto
Il Gospel è qualcosa con il quale sono cresciuto,
più di qualsiasi altra cosa.
Mia madre e mio padre entrambi amavano cantare.
Conosco praticamente qualsiasi canzone religiosa
che sia mai stata scritta.
Sono cresciuto andando in chiesa e andavo sempre
quando c'era gente che cantava.
Cantavano inni spirituali e onori a Dio.
Elvis Presley
più di qualsiasi altra cosa.
Mia madre e mio padre entrambi amavano cantare.
Conosco praticamente qualsiasi canzone religiosa
che sia mai stata scritta.
Sono cresciuto andando in chiesa e andavo sempre
quando c'era gente che cantava.
Cantavano inni spirituali e onori a Dio.
Elvis Presley
Las Vegas, 1 agosto 1969 - Press Conference
Conferenza stampa.
Traduzione di Valeria Giannotta
ELVIS ENTRA NELLA SALA CONFERENZE
R: “Come mai ha aspettato tanto prima di tornare ad esibirsi dal vivo?” “E’ ritornato agli spettacoli dal vivo per l’enorme successo di Tom Jones (cantante gallése) e di Engelbert Humperdinck? (croneer inglese)”
E: (Elvis scuote la testa a tale suggerimento)
“Penso che siano magnifici”…”Ma ho preso questa decisione nel 1965, ed è stato molto duro aspettare”…”Non credo che avrei potuto aspettare ancora a lungo.”…”Abbiamo dovuto portare a termine gli impegni cinematografici presi in precedenza, prima di cominciare questo…”Mi è mancato il contatto diretto con il pubblico.” “Stava diventando sempre più difficile cantare tutto il giorno di fronte ad una telecamera.”
R: “Ricorda la prima volta che è venuto a Las Vegas?”
E: “Certamente, avevo 19 anni.” (Elvis in realtà ne aveva 21) “Non mi conosceva nessuno.”…”Da dove vieni….ragazzo?” mi chiedevano.”
R: “E’ felice di essere diventato padre?”
E: “Ne sono felice!”
R: “Lei e Priscilla state pensando di aumentare la famiglia?”
E: “Sarà il primo a saperlo.” (Ride a squarciagola)
R: “Cosa fa quando è a casa a Graceland?”
E: “Vado a cavallo, nuoto e chiacchiero con i turisti che di solito sono al cancello.”
R: “Cosa prova sua moglie ora che lei è di nuovo un Sex Symbol?”
E: “Non lo so…bisognerebbe chiederlo a lei.”
R: “Sua moglie e sua figlia l’accompagnano?”
E: “Priscilla è qui…ma mia figlia è a Los Angeles con la tata.”…”Non ce la farebbe.”
R: “Come fa a rimanere così giovane?”
E: “Non lo so”…”Probabilmente uno di questi giorni cadrò a pezzi.” “Credo che sia stata solo questione di fortuna.”
R: “E’ stanco del suo attuale genere di film, si è stancato delle trame dei suoi film?”
E: “Sì, voglio cambiare tipo di sceneggiatura rispetto a quelle fatte fino ad ora.”
R: “Che genere di sceneggiature le piacciono?”
E: “Qualcosa che abbia un significato”…”Cerco del materiale più serio.” “Non potrei interpretare sempre il ragazzo che lotta, picchia un ragazzo…e nella scena successiva gli canta una canzone.”
R: “Pensa che sia stato uno sbaglio fare così tanti Album con le colonne sonore dei film?”
E: “Penso di sì”…”Quando si fanno dieci canzoni per un film, non possono essere tutte belle canzoni.” “Comunque”…”Sono stufo di cantare alle tartarughe.”
R: “Quando ha incontrato i Beatles la stampa non fu accettata, perché?”
E: “Perché così ci siamo potuti rilassare di più e abbiamo potuto chiacchierare più apertamente.”
R: “Le piace indossare giacche di pelle come quella che ha indossato nel suo TV-Special?”
E: “No”…”Odio indossarle, perché sono troppo calde quando lavori.”
R: “Dove ha preso il modello per i suoi abiti di scena?”
E: “Ho preso l’idea dall’uniforme di Karate…che avevo una volta.”
R: “Cosa pensa del panorama Hollywoodiano?”
E: “Proprio non mi piace….” “Non ho niente contro, ma proprio non mi piace.”
R: “Quanto ha provato per questi show?”
E: “Mi sono esercitato per circa 3 mesi.” “Oggi ho fatto tre prove generali in costume di scena.” “E con questa sono quattro le volte che ho fatto lo show oggi.”…”Sono decisamente esausto.”
R: “In base a cosa ha scelto le canzoni per lo show?”
E: “Ho semplicemente cantato le mie canzoni preferite.”
R: “Pensa di farne molti di live show?”
E: “Penso di sì…Vorrei esibirmi in tutto il mondo.”…”Ho scelto Las Vegas per esibirmi la prima volta, perché è un posto in cui arriva gente da tutto il mondo.”
R: “Sta cercando di cambiare la sua immagine con canzoni tipo “In The Ghetto”?”
E: “No, “Ghetto” è una così bella canzone, che non ho potuto ignorarla dopo averla ascoltata.” “Ci sono molte canzoni nuove in giro che hanno lo stesso sound di quando ho iniziato…ma sono decisamente migliori.”….”Voglio dire, non è possibile paragonare canzoni come “Yesterday” con “Hound Dog”……giusto?”
R: “Come mai in tutti questi anni ha condotto una vita così appartata?”
E: “Non è appartata mio caro.”…”Sono solo codardo.” (Ride a squarciagola)
R: “E’ vero che si tinge i capelli?”
E: “Certo, l’ho sempre fatto per i film.”
R: “Le è piaciuto esibirsi di nuovo dal vivo?”
E: “Sì!…”Questa è stata una delle notti più emozionanti della mia vita.”
R: “Era nervoso durante lo show?”
E: “Più o meno per le prime tre canzoni, non mi sono sentito rilassato fino a dopo “Love Me Tender” prima di sciogliermi.”…”Poi ho pensato, al diavolo…vacci su dietro, accidenti!” “O potresti trovarti senza lavoro domani.”
R: “Ha una partecipazione nell’International Hotel?”
E: “No.”
R: “Come mai ha scelto un gruppo di coristi di colore?”
E: “Mi aiutano a trovare il feeling e ad arrivare alla mia anima.”
R: “Ha mai avuto occasione d’incontrare il cantante Inglese del momento, Cliff Richard?”
E: “Sì, l’ho incontrato in Germania, molto tempo fa.” (Elvis si è sbagliato, deve averlo confuso con qualcun’altro, forse Billy Fury, in ogni caso non si incontrarono prima del ’62)
R: “Mr. Presley,”…”Sono stato mandato qui da “Lord Sutch Enterprises” “Per offrirle un milione di Sterline per due apparizioni al Wembley Empire Stadium in Inghilterra,”…”La somma comprende un documentario che verrà girato durante e dopo lo show.”Ci vorranno solo 24 ore.”
E: (Elvis indica il Col. Parker) “Per questo dovete chiedere a lui.”
C: (Parker) “Basta pagare la caparra.”
R: “Elvis, quanto viene pagato per queste esibizioni?”
C: (Parker prende la parola) “Siamo soddisfatti dell’accordo. Sono felice che lui sia qui.”
R: “E’ vero che viene pagato in azioni dell’International?”
C: (E’ di nuovo Parker a prendere la parola) “Certo che no.”…”L’unica cosa che abbiamo gratis sono i grilli nelle stanze.”
R: “Possiede ancora pressappoco 10 auto?”
E: “Non ne ho mai avute così tante.”…”Solo 4 o 5 al massimo.”
R: “Elvis c’è qualche altra persona che lei vorrebbe essere?”
E: “Sta scherzando?” (Ride a squarciagola)
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Traduzione di Valeria Giannotta
Fonte: Press conference 1969 | E.I.C.C. Elvis Italian Collector Club (elvis-italian-collector-club.it)
Tupelo, 26 Settembre 1956
Live Recording, Mississippi-Alabama Fair, Tupelo, Mississippi,
Elvis si esibisce al Tupelo Fair Grounds Tupelo, MS. Per il suo ritorno alla sua città natale, Tupelo celebra l’ "Elvis Presley Day" ed Elvis ci va accompagnato dai suoi genitori, oltre che Nick Adams e Barbara Hearn.
Vestito con una camicia in velluto blu, Elvis fa due spettacoli al Mississippi-Alabama Fair e al Dairy Show. E’ la stessa fiera in cui si esibì all’età di 10 anni, solo che, questa volta, il palco è vigilato da centinaia di soldati. In prima fila c’è Tammy Wynette di 14 anni. Lo spettacolo viene filmato dalla Fox Movietown News, ma il pessimo audio lo rende quasi un film muto.
Nel pomeriggio Elvis si esibisce anche al Mississippi-Alabama Fair, dove canta
“Heartbreak Hotel”
“Long Tall Sally”
“I Was The One”
“I Want You, I Need You, I Love You”
“I Got a Woman”
“Don’t Be Cruel”
“Ready Teddy”
“Love Me Tender” e
“Hound Dog”
Nello show della sera al Diary Show Elvis canta
“Blue Suede Shoes”
“Baby Let’s Play House” e
“Hound Dog”
il video:
I Got Lucky
I Got Lucky (from the movie "Kid Galahad")
Words & Music: Fuller/Weisman/Wise
Recorded: 1961/10/27, first released on “EP”
RCA STUDIO B NASHVILLE (gallery)
Il 10 e 11 giugno del 1958, durante il servizio militare a Fort Hood, Elvis fa una rapida session di registrazione a Nashville, questa sarà la sua ultima session fino alla primavera del 1960 dopo il congedo dal servizio militare.
10 giugno 1958 RCA Studio B - Nashville, Tennessee
11 giugno 1958 RCA Studio B - Nashville, Tennessee
In questa session, una delle sue migliori, Elvis registrerà:
11 giugno 1958 RCA Studio B - Nashville, Tennessee
In questa session, una delle sue migliori, Elvis registrerà:
I Need Your Love Tonight
A Big Hunk O' Love
Ain't That Loving You Baby
Ain't That Loving You Baby' (Fast Version)
(Now And Then There's A) Fool Such As I
I Got Stung
27 Febbraio 1970 - Houston (Texas) Press Conference
1970, Febr 27 - ASTROWORLD HOTEL – HOUSTON, TEXAS.
Dopo aver terminato il suo secondo ingaggio a Las Vegas in poco più di sei mesi, Elvis ha già programmato la sua esibizione all’Astrodome di Houston per l’annuale Houston Livestock Show & Rodeo (annuale fiera del bestiame con spettacoli e rodeo). Quella che segue è la prima delle due conferenze stampa che Elvis fece prima delle sue esibizioni. Durante la conferenza stampa ad Elvis si unisce anche suo padre Vernon. Più tardi il comitato della Houston Livestock Show & Rodeo regala ad Elvis una spilla.
Traduzione di Vali/g52
How Would You Like to Be
How Would You Like to Be
Words & Music: Ben Raleigh/Mark Barkan
Recorded: 1962/09/22,
first released on “It Happened at the World's Fair”
For the Heart
For the Heart
Words & Music: Dennis Linde
Recorded: 1976/02/05, first released on single
Carny Town
Carny Town
Words & Music: Fred Wise/Randy Starr
Recorded: 1964/03/03, first released on “Roustabout”
Britches
Britches
Words & Music: Sid Wayne/Sherman Edwards
Recorded: 1960/08/08, first released on "A Legendary Performer, Volume 3"
Clambake
Clambake
Words & Music: Ben Weisman/Sid Wayne
Recorded: 1967/02/22, first released on “Clambake”
Words & Music: Ben Weisman/Sid Wayne
Recorded: 1967/02/22, first released on “Clambake”
It Won't Be Long
It Won't Be Long
Words & Music: Sid Wayne/Ben Weisman
Recorded: 1966/06/29, first released on “Double Trouble
Words & Music: Sid Wayne/Ben Weisman
Recorded: 1966/06/29, first released on “Double Trouble
RCA STUDIO B NASHVILLE - ELVIS PRESLEY
ELVIS PRESLEY
Nascita: JANUARY 8, 1935 -
DEATH: AUGUST 16, 1977
Luogo di nascita: TUPELO, MISSISSIPPI
Ampiamente acclamato come il re del rock ’n roll, Elvis Aaron Presley è stato indiscutibilmente l'interprete più influente nella storia del rock ’n roll e nella musica popolare, la sua vita e la sua carriera sono state sezionate più che per qualsiasi altro artista.
L'analisi, almeno in parte, continua a causa dell'aura di mistero che ancora oggi lo circonda. Non ha mai rilasciato un'intervista approfondita, forse per un’astuta gestione dei media, ma più probabilmente perché gli era impossibile tenere il conto di tutto quanto gli era successo. L'unico elemento, solitamente trascurato nelle discussioni su Elvis Presley, è che egli proveniva dal country, e, in un certo senso, ebbe un impatto più potente e duraturo sulla musica country rispetto ad eccellenti star del country quali furono Hank Williams o Jimmie Rodgers. Fino all'arrivo di Presley, la musica country veniva considerata regionale, e solo pochi artisti, tra cui Eddy Arnold, si erano potuti scrollare di dosso tale marchio. Presley aprì le porte a cantanti country più giovani, quali Marty Robbins, Sonny James e Johnny Cash, e rese la loro musica alla portata di un mercato più ampio.
Nella metà degli anni '50, a Nashville, l’opinione era che Elvis Presley non fosse adatto alla musica country, ritenendo che l’avesse quasi uccisa. In realtà, egli fu molto adatto ad una generazione di musicisti country più giovane, dando loro un potenziale accesso ad una più ampia esposizione mediatica, rispetto a quella di cui avevano goduto i loro predecessori.
Presley, che era nato a Tupelo, Mississippi, ma dal novembre 1948 aveva vissuto a Memphis, sviluppò una vera pluralità di gusti. Il principio, generalmente accettato, sulla base del quale lui ha fuso il country con il R&B è essenzialmente vero, ma Elvis seppe anche incorporare il gospel bianco e quello nero, la molto diffusa musica popolare all'opera leggera e molto altro. Memphis era un luogo perfetto per ascoltare tutto questo, e, quando nel luglio 1954, per la prima volta, Elvis andò alla Sun Records per registrare un disco (nel periodo in cui lavorava come camionista) più o meno trovò il suo stile personale. A sorpresa, ebbe successo molto rapidamente. Lo stile musicale di artisti country affermati, quali Webb Pierce e Carl Smith, ormai era diventato vecchio sia nei contenuti che nell'esecuzione. Elvis offriva ai fans più giovani qualcosa che apparteneva a loro. Pur se gran parte della sua verve proveniva da R&B, venne commercializzata come musica country, e le migliori esibizioni di Elvis nel 1954 e 1955 avvennero al Louisiana Hayride e con dick jockey di musica country.
Presley, che era nato a Tupelo, Mississippi, ma dal novembre 1948 aveva vissuto a Memphis, sviluppò una vera pluralità di gusti. Il principio, generalmente accettato, sulla base del quale lui ha fuso il country con il R&B è essenzialmente vero, ma Elvis seppe anche incorporare il gospel bianco e quello nero, la molto diffusa musica popolare all'opera leggera e molto altro. Memphis era un luogo perfetto per ascoltare tutto questo, e, quando nel luglio 1954, per la prima volta, Elvis andò alla Sun Records per registrare un disco (nel periodo in cui lavorava come camionista) più o meno trovò il suo stile personale. A sorpresa, ebbe successo molto rapidamente. Lo stile musicale di artisti country affermati, quali Webb Pierce e Carl Smith, ormai era diventato vecchio sia nei contenuti che nell'esecuzione. Elvis offriva ai fans più giovani qualcosa che apparteneva a loro. Pur se gran parte della sua verve proveniva da R&B, venne commercializzata come musica country, e le migliori esibizioni di Elvis nel 1954 e 1955 avvennero al Louisiana Hayride e con dick jockey di musica country.
Elvis iniziò a mostrare segni di rottura col mercato del country quando nel novembre 1955, grazie ad un accordo geniale ideato dal suo nuovo manager, il colonnello Tom Parker, il suo contratto con la Sun venne venduto alla RCA. Parker convinse la RCA a pagare ben 35.000 dollari, (cifra senza precedenti) per Presley, un cantante con un appeal mai visto. La RCA fu in grado di catapultarlo sul mercato nazionale tramite la televisione e una promozione mirata. Alla fine di marzo 1956, il suo primo singolo RCA “Heartbreak Hotel” aveva venduto 1 milione di copie, record che mai Bill Haley non era riuscito a raggiungere. Presley diventò sia una figura di punta per il rock & roll ma anche un parafulmine per tutti coloro che lo disprezzavano. Con i suoi vestiti, con le sue mosse teatrali, e le poche interviste gestite sul palco, proiettò un'immagine di sé che era minacciosa e vulnerabile allo stesso tempo. La cattolicità del gusto di Presley e il suo innato tradizionalismo divennero rapidamente evidenti mano a mano che la sua carriera prendeva una propria direzione. Voleva fare film, album di Natale, album gospel e ballate pop. Forse anche lui vedeva il rock & roll come qualcosa che sarebbe potuto svanire, e qualora questo fosse potuto succedere, Elvis ambiva ad una carriera su più ampia scala.
La trasformazione fu agevolata da un periodo nell'esercito che andò dal marzo 1958 al marzo 1960. Prima di entrare nell'esercito aveva fatto quattro film (Love Me Tender, Loving You, Jailhouse Rock e King Creole), e fu così che, durante gli anni ’60, i film divennero il mezzo con cui Elvis interloquiva il suo pubblico, anzichè i concerti o la televisione. Ci furono 27 film in dieci anni, la maggior parte dei quali frivoli e insignificanti. Dopo G.I. Blues, per lui ci furono due ruoli drammatici in Flaming Star e Wild in the Country. Quando questi ultimi due si dimostrarono un flop, venne ristabilito il modello precedente con Blue Hawaii, che spaccò al botteghino. Seguirono Follow That Dream; Kid Galahad; Girls!, Girls!, Girls!,; It Happened at The World Fair, Fun in Acapulco; Kissin’ Cousins; Viva Las Vegas; Roustabout; Girl Happy; Tickle Me; Harum Scarum; Frankie and Johnny; Paradise Hawaiian Style; Spinout; Easy Come Easy Go; Double Trouble; Clambake; Stay Away Joe; Speedway; Live a Little Love A Little; Charro!; The Trouble With Girls; and Change of Habit.
Alla fine degli anni ‘60, la carriera di Presley si trovava in grosse difficoltà. I film e le colonne sonore avevano quasi distrutto la sua reputazione. Non appariva dal vivo dal marzo 1961. Pertanto doveva essere in forte trepidazione quando, nel giugno 1968, fece un'apparizione live presso gli studi della NBC a Burbank, in occasione della registrazione di uno speciale televisivo in cui si diede molto da fare per poter ristabilire la sua credibilità. Apparentemente rinvigorito, Presley mise il massimo impegno nella scelta delle canzoni e tornò ai primi posti delle classifiche con "If I Can Dream", "In the Ghetto" e "Suspicious Minds". Alcuni attribuirono questo nuovo indirizzo della sua carriera, al suo matrimonio con Priscilla Beaulieu il 1 maggio 1967, anche se, probabilmente, avevano un ruolo ben più importante le pressioni finanziarie e il desiderio di fuggire da una situazione stagnante, che ormai si era praticamente consolidata.
Presley iniziò ad esibirsi di nuovo a Las Vegas nel luglio 1969, e i suoi due ultimi film furono degli spettacoli live (Elvis: That's the Way It Is e Elvis on Tour). Continuò ad esibirsi dal vivo fino alla sua morte, otto anni più tardi. Per un artista della sua statura, pare incontrasse problemi nell'acquisizione di materiale nuovo e che fosse anche di qualità, e molte delle sue registrazioni degli anni ‘70 erano vecchie canzoni ("The Wonder of You", "You Don't Have to Say You Love Me", "Promised Land"). Divenne anche chiaro che Presley iniziava a soffrire di problemi medici debilitanti, la maggior parte dei quali, come fu rivelato successivamente, derivavano da un abuso di farmaci prescrittigli dai medici. Diverse biografie postume rivelarono un’assunzione di farmaci a livelli quasi impossibili. Elvis e Priscilla divorziarono l'11 ottobre 1973. Gli ultimi anni della sua vita furono davvero tragici, in continua lotta con problemi di salute, e una carriera che ancora una volta sembrava soffocarlo. Nel 1998, Presley venne selezionato nella Country Music Hall of Fame.
Colin Escott
- Adattato dalla Country Music Hall of Fame® e dall'Enciclopedia del Museo di Musica Country, pubblicato dalla Oxford University Press.
Traduzione di Loretta Fornezza
Traduzione dal sito della RCA di Nashville
https://studiob.org/blog/artist/elvis-presley/
La trasformazione fu agevolata da un periodo nell'esercito che andò dal marzo 1958 al marzo 1960. Prima di entrare nell'esercito aveva fatto quattro film (Love Me Tender, Loving You, Jailhouse Rock e King Creole), e fu così che, durante gli anni ’60, i film divennero il mezzo con cui Elvis interloquiva il suo pubblico, anzichè i concerti o la televisione. Ci furono 27 film in dieci anni, la maggior parte dei quali frivoli e insignificanti. Dopo G.I. Blues, per lui ci furono due ruoli drammatici in Flaming Star e Wild in the Country. Quando questi ultimi due si dimostrarono un flop, venne ristabilito il modello precedente con Blue Hawaii, che spaccò al botteghino. Seguirono Follow That Dream; Kid Galahad; Girls!, Girls!, Girls!,; It Happened at The World Fair, Fun in Acapulco; Kissin’ Cousins; Viva Las Vegas; Roustabout; Girl Happy; Tickle Me; Harum Scarum; Frankie and Johnny; Paradise Hawaiian Style; Spinout; Easy Come Easy Go; Double Trouble; Clambake; Stay Away Joe; Speedway; Live a Little Love A Little; Charro!; The Trouble With Girls; and Change of Habit.
Alla fine degli anni ‘60, la carriera di Presley si trovava in grosse difficoltà. I film e le colonne sonore avevano quasi distrutto la sua reputazione. Non appariva dal vivo dal marzo 1961. Pertanto doveva essere in forte trepidazione quando, nel giugno 1968, fece un'apparizione live presso gli studi della NBC a Burbank, in occasione della registrazione di uno speciale televisivo in cui si diede molto da fare per poter ristabilire la sua credibilità. Apparentemente rinvigorito, Presley mise il massimo impegno nella scelta delle canzoni e tornò ai primi posti delle classifiche con "If I Can Dream", "In the Ghetto" e "Suspicious Minds". Alcuni attribuirono questo nuovo indirizzo della sua carriera, al suo matrimonio con Priscilla Beaulieu il 1 maggio 1967, anche se, probabilmente, avevano un ruolo ben più importante le pressioni finanziarie e il desiderio di fuggire da una situazione stagnante, che ormai si era praticamente consolidata.
Presley iniziò ad esibirsi di nuovo a Las Vegas nel luglio 1969, e i suoi due ultimi film furono degli spettacoli live (Elvis: That's the Way It Is e Elvis on Tour). Continuò ad esibirsi dal vivo fino alla sua morte, otto anni più tardi. Per un artista della sua statura, pare incontrasse problemi nell'acquisizione di materiale nuovo e che fosse anche di qualità, e molte delle sue registrazioni degli anni ‘70 erano vecchie canzoni ("The Wonder of You", "You Don't Have to Say You Love Me", "Promised Land"). Divenne anche chiaro che Presley iniziava a soffrire di problemi medici debilitanti, la maggior parte dei quali, come fu rivelato successivamente, derivavano da un abuso di farmaci prescrittigli dai medici. Diverse biografie postume rivelarono un’assunzione di farmaci a livelli quasi impossibili. Elvis e Priscilla divorziarono l'11 ottobre 1973. Gli ultimi anni della sua vita furono davvero tragici, in continua lotta con problemi di salute, e una carriera che ancora una volta sembrava soffocarlo. Nel 1998, Presley venne selezionato nella Country Music Hall of Fame.
Colin Escott
- Adattato dalla Country Music Hall of Fame® e dall'Enciclopedia del Museo di Musica Country, pubblicato dalla Oxford University Press.
Traduzione di Loretta Fornezza
Traduzione dal sito della RCA di Nashville
https://studiob.org/blog/artist/elvis-presley/
Intervista “On Tour Rehearsal”
Intervista “On Tour Rehearsal”
RCA’s Studio, Hollywood-03/31/1972
INTERVIEWERS: Pierre Adidge and Robert Abel
SOURCE: Between Takes with Elvis (LP)
Traduzione di Vali/g52
Cindy, Cindy
Cindy, Cindy
Words & Music: Kaye/Weisman/Fullery
Recorded: 1970/06/04, first released on “Love Letters from Elvis”
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